Les mentions verbales sur les partitions pour piano d'Erik Satie

Résumé du livre

En partant des indications de jeu sur les premières partitions de Satie, nous pouvons relever en quoi elles répliquent à l'ambiance musicale de l'époque et à certains de ses héritages esthétiques. Pour mieux mesurer la charge de ces indications et à la suite du travail de Françoise Escal sur la notion de «paratexte » dans le champ éditorial de la musique, nous prenons en considération toutes les mentions verbales des partitions pour piano de Satie et relevons les aspects sous lesquels elles saturent l'héritage romantique d'une part, les pratiques éditoriales qui lui sont contemporaines d'autre part. En examinant comment la relation entre le compositeur et l'interprète est ainsi reconfigurée, nous envisageons la projection de la partition dans un espace éditorial élargi. Ainsi, nous cherchons à traiter des mentions verbales sur les partitions de Satie solidairement au positionnement social du compositeur et aux orientations esthétiques de sa musique. En cherchant des communautés de posture et de fond entre les lettres de Satie et les mentions verbales, nous montrons que le changement de morphologie de la partition permet d'ouvrir un éclairage sur ses modalités de sortie du romantisme et son articulation avec les innovations poétiques d'Apollinaire et Cendrars. C’est en scrutant les subtilités énonciatives qui s'y produisent spécifiquement que nous pouvons produire une image plus nuancée du compositeur dans ses textes et rafraîchir les tenants de sa réputation d'ironiste. Pour ce faire, nous mobilisons une bibliographie aussi bien philosophique (Platon, Canetti, Jankélévitch, Foucault), qu'artistique (Chopin, Schumann, Picasso), que sémiologique (Barthes, Genette).